A sólo 23 días del primero de los dos conciertos de “Mermelada de Perla” en Chile ya se dilucidó uno de las dudas más importantes que rondaba en el ambiente ¿quienes serían los teloneros? Bastante se especuló al respecto, en lo personal yo era capaz de escuchar cantar a Kristel una hora si me aseguraban que después venia Vedder y sus secuaces.

En un comienzo se habló de la reconocida banda nacional Chancho en Piedra, quienes tienen méritos de sobra para subirse al escenario de San Carlos de Apoquindo. Sin embargo, su nombre provocaba opiniones encontradas, si bien nadie desmerece su talento y virtuosidad en lo musical tampoco se puede desconocer que su estilo se escapa bastante al de los grungeros de Seattle.

Finalmente fueron los mismos marranos quienes contaron a la prensa el rechazo de esta atractiva oferta, aclarando que se sentían honrrados por un lado, pero también sabían que esta vez era el turno del Grunge, por lo que sus divertidas letras y melodías funkys deberían hacerse a un lado. Excelente decisión Lalito como dicen por ahí “Pastelero a tus pasteles”

Lo que para felicidad de muchos esta confirmado es, que al igual que en el resto de la gira latinoamericana será Mudhoney los encargado de preparar el ambiente para estos monstruos del Grunge, Quienes somos amantes de este estilo sabemos perfectamente de quienes estamos hablando, para los que no aquí pueden averiguar más (www.mudhoney.net). Definitivamente una doble felicidad se apodera de nuestros corazones, además su actuación esta ratificada en ambas fechas así que tranquilo que no te quedaras sin verlos.

Por otro lado se confirmo que el miércoles 23 también será el turno de los argentinos Catupecu Machu(www.catupecumachu.com) dueños de los poderosos singles magiaveneno o a veces vuelvo, quienes se presentaron con gran éxito en la batuta el pasado 12 de agosto. Pese que se trata de un grupo bastante bueno, no puedo evitar preguntarme y ¿qué paso con los chilenos?

Una vez más se ignoró el talento nacional, al igual que lo hemos hecho en otras áreas, no se trata del Speach Nacionalista extremo (porque no va conmigo) pero si de hacer un llamado de alerta a los organizadores , para que se la juguen más por lo nuestro, entre más grupos consolidados tenemos en nuestro país, más ganamos todos (fans. Bandas, productores, empresas , etc). Con todo el respeto que me merecen la mayoria de las bandas locales , estoy segura que pasará bastante tiempo antes que las llamen a talonear magnos eventos en Argentina, Brasil o México, entonces sí la oportunidad no es en Chile entonces dónde

nota: http://www.ocf.berkeley.edu/~ptn/mudhoney/tour/index.html

fechas del tour de Mudhoney por latinoamerica

Las canciones suelen ser ese “álbum fotográfico” alternativo que captura momentos sin que muchas veces nosotros lo deseemos, mentiroso sería quien se atreviera a afirmar que nunca tuvo una canción que le recordara a un antiguo o actual amor.Pero la relación música recuerdos no se limita a eso, hay canciones que inevitablemente nos trasladan a la infancia , adolescencia o simplemente a cualquier momento bello.

Sin darnos cuenta ya estamos hablando De la música de mis Tiempos, frase tan vilipendiada por muchos papas y abuelos, que con orgullo y una pequeña cuota de recelo también he pronunciado. Mi adicción por un segmento de un canal de cable local llamado Neo Clásicos comenzó a inquietarme, primero porque siento cero culpabilidad ante mis ridículos y siúticos gustos musicales de pendeja, y segundo porque me di cuenta de la potencialidad de este espacio, por fin podría saber quien demonios cantaba esas canciones.

Esto es un extracto de una amplia lista que construí con varios de los temas que forman parte de la banda sonora de mi pre-adolencencia, están con los autores fantasmas y los discos para que las bajen en su pc.

1) If a God Was One of us : quien no tarareo la reina de la canciones cebollas gringas, esa en la que Joan Osbourne se preguntaba, "...Y sí Dios fuera uno de nosotros, sólo un patán como nosotros, sólo un extraño como cualquiera de nosotros, tratando de buscar su camino a casa” buenísima!!!! , aunque me trae recuerdos bellos, después de ver “Jackass, The Movie” jajaj ahora la asocicio a una escena . En fin , si bien este fue el éxito más reconocido de la cantante no le cerró las puertas en el mundo de la música, hoy es una importante productora , que ha trabajado con Alanis Morrisette y Pink

2) Barely Breathing: este tema si que me mataba, y sólo hace un mes descubrí quien lo canta, un newyorkino llamado Duncan Sheik y pertenece al su álbum homónimo (96) "‘Cause I am barely breathing And I can’t find the air I don’t know who I’m kidding Imagining you care And I could stand here waiting A fool for another day But I don’t suppose it’s worth the price, worth the price The price that I would pay But I’m thinking it over anyway... "

3) Far behid – Cover me- Change – You : estas cuatros canciones pertenecen a los desaparecidos Candlebox , todas incluidas en su disco debut (93) que para variar también lleva su nombre ( ¿era creativos en esa época?)

4) Ready To Go: aquí ya nos salimos de las baladas mamonas, , excelente tema del cuarteto británico, Republica incluido en su disco current release de (96) recuerdo haber bailado mil veces este tema, me encantaba el mechón rosado de su vocalista

5) No Rain: Clásico de Clásico!!, Blind Melon, no puede faltar en tu computador, y mejor si bajas el video donde se sale la gordita vestida de abeja..

6) I’m only happy when is Rain- Stupid Girl- Milk- Queer: la primera era practicamente versión europea de “Dulce Condena” de Calamaro, bueno Garbage está más vigente así que no les será difícil encontrarlos

7) Freak- Anthem for the year 2000: ambos de silverchair, su vocalista era tan lindo que parecía mina, pero en fin

8) Vasoline- Interesting love song :del disco purple de Stone Temple Pilots, sólo por nombrar algo porque para hacer justicia a la banda que tiene excelentes temas como Wicked Garden y los popularisimos Creep y Plush del disco Core.

Me faltaron mil grupos y mil temas, pero tiempo no me sobra y si me ponia ha escribir de Pearl Jam , terminamos de escribir mañana, de todas maneras acepto sugerencias y recordatorios para esta frágil memoria

Por ahi por los 80's muy sabiamente el Puma Rodriguez dijo "Hay que oir la Voz del Pueblo" jajaj aqui van los resultados de la primera encuenta de musicadictos, gracias a los que participaron y a los que vayanse a................... a votar esta semana , claro esta!

En la música al igual que en una rosa cromática las posibilidades de mezcla son infinitas. De hecho muy pocos somos capaces de seguir el acelerado ritmo de sus fusiones. Los estilos asociados a las épocas son cosa del pasado, un efecto más de la bullada globalización, la facilidad de los músicos para influenciarse de diversos estilos.

Si me preguntan por del Emo, Chick o Gotic Lolita seguramente les respondería, ¿Qué es eso? ¿Se Come? Bajo este contexto les cuento mi aventura de hoy; con el fin de reunirme con un viejo amigo que no veía hace años, acepte la invitación a una tocata Emo (punk-rock emocional, así lo definen muchas paginas webs)

Mi primera impresión al llegar al céntrico local santiaguino fue sentirme inmersa en un ejercito de niñitas, todas muy bien uniformadas con sus chasquillitas, pinches de estrella, chapitas, jeans a la mitad del poto, eran peor que bafona ( ballet folklórico nacional) todas se veían iguales. Lo que me causa más gracia aún, ya que supuestamente lo hacen para diferenciarse.

Después de entrar gratis (con mi amigo jaja toda una groupi) observe cuidadosamente el ambiente, el promedio de edad no superaba los 18 años, las bandas eran buenas, pero para mi toda sonaban iguales.

Conforme avanzo la tarde (detalle importante, por la gran cantidad de menores de edad siempre se realizan estas tocatas tipin 4 o 5 pm) y después de varios sorbos de una infiltrada latita de chela comencé a notar interesantes diferencias.

Una importante cantidad de merchandisers (discos, chapitas poleras ) en una clara lucha por la difusión de sus bandas,¡ iniciativa! Punto para los emo. En vez de las clásicas papas fritas o completos que tanto engordan, habían unas económicas hamburguesas vegetarías (que estaban muy ricas) ¡Cuidan su salud! Segundo Punto.


Una de las cosas que más me llamó la atención fue que mientras tocaba “Inestable”(www.inestable.cl) en el epicentro del basile, es decir donde se salta y a veces rondan sus tontas patadas, sólo habían féminas! Igualdad, tercer punto para los Emo. A esas alturas ya seguía el ritmo con mi cabeza, fue entonces cuando preste atención a las letras, tal vez carecían de frases elaboradas o trataban temas de colegio, pero en fondo muchas invitaban a pensar, a abrir los ojos y ver un poco más allá de la burbuja que a esa edad nos construyen los padres, Proyección y Sed de Cambio, cuarto punto y final.

En conclusión continuo sintiéndome ignorante frente al tema, y fiel a mis bandas preferidas, pero al mismo tiempo me quedo con una sensación de que no todo lo desconocido es malo y que muchas veces cuando nos creemos mayores ( pese a tener un poquito más que 18) sub valoramos a los denominados Teenagers, olvidando que todos tuvimos 15 y que la música muchas veces fue nuestro tubo de escape para problemas en el colegio o familia.



dato: http://www.fourfa.com/ (pero tienes que saber ingles)

Exquisita mezclas de sonidos, estilos( función funk- acid Jazz– soul-dance ) y una serie de letras elevadas, melosas e interpretadas magistralmente por Jay Kay, son sólo una forma que se me ocurre para intentar definir a esta importantísima banda inglesa , que desde su inmersión en el mercado mundial (93) se adueño irreversiblemente del interés de todos los amantes de la música de calidad, en especial de aquellos que tenemos tatuado el funk en el corazón.

La virtuosa agrupación musical integrada por Rob Harris (guitarra) Sola Akinbola (percusión) Derrick McKenzie(bateria) Matt Johnson (piano) Paul Turner (Bajo) y el carismático e inconfundible Jason Kay ( voz) le dio el placer a muchos chilenos de verlos en vivo 13 de octubre de 1997. ( www.rockandpop.cl)

Sin embargo, las nuevas generaciones , o los que ya éramos fanáticos pero por ser tan chicos no tuvimos permiso para ir y nos tuvimos que conformar con la chapita que nos trajo nuestro hermano o primo mayor, hasta hoy seguimos soñamos con poder disfrutar del show de este icono viviente del funk.

Hoy se abre una pequeña ventana de esperanza para concretar nuestro anhelo, en varios medios nacionales se publicó un rumor que ronda hace varias semanas el ambiente musical, se trata de la posible presencia de Jamiroquai en la próxima versión del Festival de Viña del Mar 2006. Según la prensa la producción de canal 13 se encontraría en avanzadas negociaciones con los músicos británicos. ( entre los confirmados ya se encuentra Simply Red)

Para eso tenemos cruzados hasta los dedos de los pies, ya que de concretarse no sólo se haría realidad el sueño de ver frente a nuestros ojos, la escena que tantas veces vimos y vimos y vimos en el Live en Verona, sino esto sería también un excelente empuje para este “festival internacional” que hace harto tiempo que dejó de ser el show musical más visto en Latinoamérica.

Cómo se trata de Chilito, no puedo evitar sentir un poco de recelo ante tan positivas noticias, es una actitud perfectamente entendible considerando que por muchos años los organizadores del festival nos han metido el dedo en la boca, meses antes lanzan nombres como Robbie Williams o Cristina Aguilera (sin ser de mi gusto personal son , sin duda, grandes referentes musicales a nivel mundial) para luego reemplazarlos en febrero por Cristian Castro o Juan Gabriel. Aunque esta vez otorgaré el beneficio de la duda, total sí en marzo alguien me huviese asegurado que Pearl Jam actuaría en dos fechas en Santiago, tampoco lo huviese creido.

Discos (obviamente los tengo todos)

• Emergency On Planet Earth (93),
• The Return Of The Space Cowboy (95)
• Travelling Without Moving (96),
• Synkronized (99),
• A Funk Odyssey (2001)
• Dynamite (2005)

Sitios de Interes:

• www.jamiroquai.com
• http://funkin.com/
• www.spermio.com/mundofunk/index.php
• http://mexifunk.spymac.com/

Que la música es un mercado deshumanizado, que cambió el placer de mostrar al resto el mundo interior, por la aplastante necesidad de consumo de una sociedad capitalista, son comentarios constantes entre muchos. En gran parte tienen razón, pero considerando el contexto histórico en que vivimos buscar las causas y proponer soluciones sería una pérdida de tiempo, porque esta industria es sólo una más dentro de las artes, como lo son también el cine y la literatura.

Muy de vez en cuando hay quienes se escapan a esta constante, son pocos pero existen. En Europa tienen a Elton John y a Bono y en Latinoamérica tenemos a Víctor Jara, Silvio Rodríguez y Víctor Heredia. Para quienes piensan que el interés social se limita sólo a los jóvenes de antaño y que la preocupación fue prácticamente sepultada junto al siglo que pasó , recibieron una gran sorpresa en julio pasado cuando se llevó a cabo el concierto solidario más grande de la historia llamado Live 8.

Con 5 escenarios situados en las principales superpotencias políticas y económicas, más de 100 artistas , un millón de asistentes y dos mil millones de personas siguiendo atentamente una cruzada musical , que por primera vez en mucho tiempo no se buscó dividendos personales, ni dinero , sino sólo crear conciencia entre los 8 personajes más poderosos del planeta.

Como buenos representantes del tercer mundo los latinos nos limitamos a copiar ideas y bueno si ya estamos en esa dinámica, mejor es que sean positivas. Así aparece entonces la propuesta de un Live 8 para Latinoamérica.

El tema es serio, no se trata sólo de una buena acción que alimentará los egos de los artistas locales sino de una lamentable realidad de amargas contradicciones. Por un lado ¡somos los más! los con más delincuencia, corrupción y desigualdad, y por otro lados ¡somos los menos! los con menos ingresos per cápita o con menos calidad de educación

Como la idea es linda los nombres de los voluntarios no se hicieron esperar, Juanes , Shakira, Alejandro Sanz, Cafeta Cuba, Molotov fueron los primeros, sin duda , quedan muchos más para engrosar esta lista. Pero como decían hace varios años Los Rodríguez “No se puede, no se puede vivir del amor... las deudas no pueden pagar con amor” el paso más urgente antes que buscar participantes es encontrar patrocinadores para el magno evento.

Esta tarea no es fácil, por un lado es cierto que los gobiernos de sur y Centroamérica invierten en este tipo de causa , pero es verdadero también que la cantidad que aportan no es suficiente, así que para solventar el déficit no queda más que la alternativa de siempre Los Privados. Estos Personajes que suelen tener sus mañitas, como que aparezca casualmente alguna de sus empresas o que incluyan a los infaltables tongos ( grupitos aparecidos de no se donde, que muy pocas veces cantan , componen o tocan y que terminan acaparando toda la atención de la prensa ) no obstante, son necesario, mi abuelita decía " el que quiere celeste que le cueste" así que si se quieren apoyo habrá que hacer sacrificios.

Esta vez me abstraeré del la mente negativa del chileno y esperaré que quienes lleven a cabo esta idea tomen todas las precauciones para que se logre una exitosa realización (como no buscar auspiciadores a última hora, no privatizar los derechos de transmisión y asegurarse de contar con músicos responsables) todo con el fin de aportar con un granito de arena en la lucha contra la pobreza monetaria y espiritual que afecta a ambos medios, el social y el musical.